Associação Carl Justi para o fomento da cooperação científica entre a Alemanha, Portugal, Espanha e América Latina no campo da História de Arte

CONGRESO ANNUAL DE LA ASOCIACIÓN CARL JUSTI , HAMBURGO, 5/6 OCT. 2022

Imagens de mulheres artistas: Contextos - narrativas - práticas
Revisitando as Histórias de Arte da Iberoamérica e da Península Ibérica a partir de
uma perspectiva de género

A conferência visa revisitar discursos sobre a posição das mulheres artistas nos contextos ibero-americano e peninsular, mergulhando na intersecção de abordagens pós/de-coloniais e feministas. Não só examinará os quadros gerais que condicionaram a prática das mulheres artistas em Espanha, Portugal e nos países da Iberoamérica –por exemplo, em ligação com a história das academias– mas também analisará criticamente a disciplina em si. Assim, a conferência pretende colocar a questão de quando e como as mulheres artistas e o seu trabalho se tornaram objeto de investigação artística, bem como a forma como reagiram com o seu trabalho às circunstâncias estruturais.

Se admitirán propuestas en inglés, alemán, español y portugués. Durante las jornadas se
favorecerá el uso del inglés, para facilitar el intercambio científico.

Las propuestas de participación deberán incluir una sinopsis (alrededor de 300 palabras en
alemán, español o inglés) y un CV breve, en un solo documento PDF, a enviar antes del
15.04.2022 a: julia.kloss-weber@uni-hamburg.de, amrei.buchholz@fh-potsdam.de,
alicia.fuentes.vega@ucm.es (con copia siempre a las tres direcciones, por favor).

La organización tiene previsto apoyar con la financiación de gastos de viaje y estancia. Las
personas interesadas deberán hacerlo constar en su propuesta. 
 
Comité Organizador: 

• Amrei Buchholz (Fachhochschule Potsdam)
• Alicia Fuentes Vega (Universidad Complutense de Madrid)
• Julia Kloss-Weber (Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf)

En cooperación con Universität Hamburg.  

• Programm PDF >>

Carl Justifica Bolsas de Estudo sobre a História da Arte Espanhola em Hamburgo e Dresden

Isabel Muxfeldt estudou na Universidade Complutense de Madrid, na Universidade de Sevilha e na Universidade de Hamburgo, onde se licenciou com um Mestrado em História da Arte.
Graças ao financiamento do CEEH, Isabel Muxfeldt dedica a sua dissertação aos "ambientes de lazer" na obra do pintor espanhol Joaquín Sorolla (1863-1923). Em particular, ela examina aspectos da técnica de pintura e o seu significado para a estética da recepção. O lazer, como tempo livremente disponível para o homem, representa um fenómeno que se desenvolveu em toda a Europa apenas no decurso do século XIX. Na busca de equilíbrio e relaxamento, a natureza tornou-se um lugar de saudade de experiências de tempos livres. Este conceito moderno de lazer reflecte-se em numerosas pinturas de Sorolla, que gozou da estima de um público internacional mesmo durante a sua vida. Estas representações de lazer são cenas na praia e junto ao mar, bem como no parque e no campo. Todas estas cenas são caracterizadas por um estilo de pintura muito sensual, que enfatiza a factualidade. Seguindo o conceito de atmosfera de Gernot Böhme (2001), vamos examinar como as pinturas de Sorolla geram efeitos atmosféricos através de técnicas de pintura e o uso conspicuamente diferenciado de materiais de pintura, que promovem uma experiência de recepção emocional.

Julia Kynast, que é a beneficiária da primeira Bolsa Carl Justi Dresden, estudou história da arte na Universidade de Leipzig (tese de mestrado supervisionada pelo Prof. Dr. Michael Scholz-Hänsel). O seu trabalho académico trata do início da fotografia, da historiografia da arte espanhola e alemã e de questões de intercâmbio intercultural. A tarefa e objectivo do projecto de dissertação, supervisionado pelo Prof. Dr. Henrik Karge na Universidade Técnica de Dresden, será elaborar comparativamente o tratamento do novo meio de fotografia na transição do século XIX para o século XX em Espanha e na Alemanha e examiná-lo em particular com base na arte e na fotografia de monumentos. Em ambos os países, a emergência do novo meio é considerada um importante impulso para a emergência da disciplina científica da história da arte. No seu desenvolvimento, tornou possível o primeiro registo abrangente do património cultural, bem como a inclusão de monumentos pictóricos e arquitectónicos dispersos e até então pouco conhecidos no cânone histórico da arte.
O projecto baseia-se na investigação que Kynast já fez para a sua tese de mestrado em Sevilha. Aí tratou da utilização da fotografia no contexto da transferência cultural germano-espanhola no início do século XX, que investigou a partir dos historiadores de arte espanhóis Francisco Murillo Herrera e Diego Angulo Iniguez, bem como do início do SGI Fototeca-Laboratorio de Arte na Universidade de Sevilha.